Koaching Kréatif - Cours Privés - Formations - Consultation - Perfectionnement
"Toute formation développée avec la méthode Kré Art Yoga est inspirée d'une approche globale de la personne. Bonjour, je suis Marie Line..artiste intuitive, art thérapeute professionnelle, professeur de yoga avec plus de 20 ans d’expérience en enseignement des arts en milieu scolaire. J’ai développé une approche qui contourne les blocages créatifs (mental - Kré pour créativité) et qui utilise la création intuitive (coeur - Art) et le mouvement (corps - Yoga) afin de maximiser son potentiel créatif! Je suis formée et pratique différentes approches. (SoulCollage®, Mandalas créatifs, Peinture Intuitive, Art & Yoga, Open Studio Process, Ruche d’art) La créativité est innée chez l’humain, mais plusieurs ont oublié comment jouer librement et sans la pression de «faire du beau» ou d’obligation de «devenir artiste». Se remettre à créer intuitivement permet de retrouver sa vitalité humaine et ainsi accueillir les difficultés de la vie avec une approche orientée vers les solutions. La créativité est dans tous les domaines! Elle est la survie. De nombreuses recherches démontrent les bienfaits de participer et d’être témoin de l’expression créative humaine. Elle permet aussi de se reconnecter à sa source créative et parfois d’évacuer un trop plein ou de mettre des mots sur les maux. J’offre différents types de formations et maîtrise plusieurs techniques artistiques. Il me fera plaisir de co-créer un atelier qui répondra à vos besoins! Services offertsL’art thérapie professionnelle & conférences Art thérapie professionnelle J’offre un service d’art thérapie clinique en pratique privée. L’art thérapie est une approche complémentaire à la thérapie traditionnelle verbale. Elle permet de mettre des mots sur des vécus parfois difficiles à exprimer. Ce que l’on dépose sur papier est alors hors de soi et permet de voir et de ressentir autrement. Programme d'art thérapie en milieu scolaire Que ce soit en parascolaire ou à travers une projet PAC, PassepArt, Génie Arts ou Artiste en milieu scolaire, je suis disponible afin de collaborer et monter des projets AAASÉ "Activités Artistiques d’Apprentissage Social et Émotionnel". SELAA "Social Émotional Learning Art Activities" Conférences sur l’art thérapie Elles permettent de démystifier cette approche qui gagne à être connue. Elles peuvent aussi porter sur les bienfaits de l’art, le processus de création et autres thèmes liés. Les conférences ont un aspect expérientiel; ce qui permet une meilleur compréhension de l’impact de l’art thérapie. ME CONTACTER Les ateliers Kré Art Yoga et La Ruche KréART Ateliers Kré Art Yoga Que ce soit pour des groupes de femmes, des camps d’été, pour du "team building" en entreprise, en groupe ou en privé les ateliers Kré Art Yoga visent à développer et prendre soin de sa créativité en étant axés vers l’exploration et l’unicité de chaque humain. La Ruche KréART C'est un service communautaire où les gens viennent créer librement et gratuitement. Les matériaux sont des dons de la communauté. Un lieu inclusif, de partage pour tous les âges. L’espace offert gratuitement est situé au Carrefour Assomption. Page Ruche KréArt Page Facebook Ruche KréART ME CONTACTER Les cours d'art & mode privés, ateliers, coaching, formation, perfectionnement et ressourcement professionnel Cours d'art, de couture et de dessin de mode privés Après une évaluation de l’état de la créativité et des besoins, je crée des cours sur mesure pour les jeunes en lien avec les programmes scolaires M-12 et pour les adultes qui souhaitent retrouver leur potentiel de créativité. Ateliers, coaching, formation, perfectionnement J’offre aussi un service d'ateliers sur mesure, de coaching et de consultation pour les artistes, les enseignants ou tout autre professionnel et organismes désirant inclure l’art dans leur approche avec leurs clientèles. (option en privé ou en groupe). Ressourcement professionnel Votre équipe de travail a besoin d'outils reliés aux arts pour améliorer leur capacité de détente ? Que ce soit pour un atelier de deux heures, une journée ou une retraite, je vous crée un atelier sur mesure, allant des activité d'écriture, d'art et de mouvements doux. Plus de détails ci-dessous , Cours d'art privés Vous recherchez un cours d'art pour enfants, ados ou pour adultes basé sur les curriculums scolaires (M-12e) ? Votre désir est d'entreprendre des études en art ou par pur plaisir, de découvrir quelque chose de nouveau ? Un cours privé est une bonne base pour s'initier à l'exploration de différentes techniques en art tout étant à l'écoute de son intuition et de développer son style personnel. Vous abandonnerez l'idée que l'on doit avoir du talent pour se permettre de créer en découvrant que votre expression personnelle est unique. Vous aurez l'occasion d'apprendre : Les techniques : - le dessin : les proportions du corps, du visage, la perspective, la nature morte, la composition ? - la peinture : la couleur, le cercle chromatique ? - le collage, l'estampe, les médias-mixtes et autres techniques de base ? Lire et comprendre l'art : - le langage plastique et l'histoire l'art ? - la littératie visuelle ; comment apprécier, réagir ou parler d'une oeuvre ? - les thèmes et sujets possibles en art ? Cet espace s'adresse aux enfants, adolescents, parents, adultes désireux de changer leur perception de leur capacité d'explorer la créativité, la technique et la création. Le programme est d'une durée de 5 semaines. Une liste de matériel à se procurer sera envoyée à l'inscription. *Aucune expertise en art nécessaire. Plus de 20 ans d'expérience en enseignement de l'art comme chargée de cours universitaire en didactique des arts au primaire et secondaire. Tarif cours privé : 250 CAD (5 h de cours) - 55$/heure Individuel et groupe (maximum de 3). Cours de couture & Dessin de mode (NOUVEAU!) Pour se préparer à des études ou pour le loisir ? Cet espace s'adresse aux pré -ados, adolescents, adultes désireux d'explorer en couture la créativité, la technique et la création. Que ce soit parce que la personne désire se préparer à des études dans ce domaine ou par goût de développer un loisir. Le programme se donne par bloc de deux ou trois heures à la carte. Une liste de matériel à se procurer sera envoyée à l'inscription. *Aucune expertise en couture nécessaire. DEC en Design de mode : expérience en confection de robes de bal et de mariées, créations sur mesure, costumes de gymnastique et patinage artistique, fourrure, cuir, moulage, ornementation, ajustements et réparations de tous genres. Tarif cours de couture privé : bloc de 2h - 70 CAD, bloc de 3h - 90 CAD Tarif cours de dessin de mode : bloc de 2h - 80 CAD *Note : un bloc se donne la même journée. Individuel et groupe (maximum de 3). Koaching Kréatif Vous ne recherchez pas la thérapie? Le Koaching Kréatif en *individuel c'est : une bonne base pour s'initier à l'exploration de différentes techniques en art tout étant à l'écoute de son intuition. Vous abandonnerez l'idée que l'on doit avoir du talent pour se permettre de créer en découvrant que votre expression personnelle est unique. Il présente l'approche KréArtYoga. Selon vos besoins nous pourrions avoir comme objectif de : - faire le point sur votre pratique artistique, qu’elle soit personnelle et/ou professionnelle - analyser les blocages personnels, techniques ou thématiques - découvrir, travailler ensemble sur un sujet ou une thématique qui vous touche, inspire, intrigue - explorer d'autres moyens d'expression artistique, d'autres techniques ou thématiques - approfondir une technique choisie (dessin, peinture, aquarelle, collage ou techniques mixtes) - apprendre à percevoir ses oeuvres autrement et avec bienveillance par une approche art thérapeutique - exécuter des postures de Yoga afin d'assouplir les sensations de blocage dans votre expression artistique - concevoir un projet de création, une exposition, organiser votre espace de création, établir un rituel de création un carnet de réflexion, ou autre... Vous aurez l'occasion de gribouiller, faire des mandalas, dessiner librement ou intervenir sur image avec différents processus. Cet atelier s'adresse aux enfants et adolescents, parents, adultes désireux de changer leur perception de leur capacité d'explorer la création. C'est un bon départ pour la pratique d'un Journal Kréatif Intuitif chez soi. *Aucune expertise en art nécessaire Plus de 20 ans d'expérience en enseignement de l'art comme chargée de cours universitaire en didactique des arts au primaire et secondaire. Tarif en privé : Par blocs de 2 heures - 180 CAD Tarif de groupe : veuillez me joindre pour un devis *Note : un bloc se donne la même journée. En présentiel, possible en ligne Consultation, ateliers, soutien et formations pour les professionnels Introduction à l'art thérapie Les outils proposés en art thérapie nous invitent, en étant pleinement présents, à explorer nos possibilités créatives afin d'évoluer vers un mieux-être personnel. Ils permettent de naviguer à travers nos conflits intérieurs liés à notre histoire personnelle. Dans cet atelier d'initiation, la théorie est complétée par des exercices expérientiels afin de ressentir l'impact de l'art thérapie sur soi. Soutien art thérapeutique pour les professionnels Que vous soyez dans le domaine de la santé mentale, du travail social, des sciences infirmières, de l'éducation et éducation spécialisée, ces sessions se veulent un moyen de se créer un répertoire d'outils art thérapeutique pour fins de ressourcement personnel. *possibilité de remboursement par couverture d'assurances Recherche intéressante : Art therapy-based interventions to address burnout and psychosocial distress in healthcare workers—a systematic review voir la recherche Tarif en individuel : Par blocs de 2 heures - 200 CAD Tarif de groupe : veuillez me joindre pour un devis *Note : un bloc se donne la même journée. En présentiel, possible en ligne Consultation, ateliers et formations en éducation artistique Avec une solide expérience en enseignement des arts au niveau scolaire tant au primaire qu'au secondaire, j'ai aussi enseigné les cours de didactique des arts et d'enseignement de l'art au niveau universitaire. Comme art thérapeute et professeur de yoga certifiée, je peux guider à la création d'activités de saine gestion des émotions et de comportements. Que ce soit : -pour l'évaluation de programmes et/ou pour mieux comprendre les notions des programmes d'études en enseignement des arts, -pour la création de leçons ou d'activités artistiques engagées, signifiantes et motivantes, -pour tout ce qui aide à faciliter l'enseignement de cette matière primordiale pour le développement de l'enfant, de l'adolescent et de l'adulte, -pour du ressourcement du personnel en entreprise. Pour QUI ? Pour le personnel en éducation, les aides enseignant.e.s, les agents culturels, les étudiant.e.s en enseignement et en enseignement des arts, les gestionnaires de garderies, le milieu hospitalier, les centres de femmes, les centre de traitement des dépendances, les résidences de personnes âgées, les centres d'apprenants à besoins spéciaux et autres organismes qui désirent offrir des programmes liés aux bienfaits des arts comme moyen de régulation. Perfectionnement pour les enseignants généralistes et enseignants spécialistes en art: Ateliers techniques possibles : dessin (d'observation, de perspective, proportions, volume et ombrage, modèle vivant, nature morte..), peinture (acrylique, gouache, aquarelle, encres..), collage, mixtes-média, sculpture (recyclage, assemblage, addition, soustraction,,,), estampe (monotype, édition, gravure, reliefs...). art médiatique (programme Inkscape, affiches, cartes d'affaire, site web..) Autres thèmes d'ateliers de perfectionnement professionnel : développement créatif et imagination, processus de création, processus d'appréciation, programmes scolaires, visites guidées. Tarif en individuel : Par blocs de 2 heures - 200 CAD Tarif de groupe : veuillez me joindre pour un devis *Note : un bloc se donne la même journée. En présentiel, possible en ligne N'hésitez pas à communiquer avec moi : [email protected]
Marie Line Noel Artiste & art thérapeute professionnelle BAVE, M.A., ATPQ, RITMA
0 Commentaires
Développer ton potentiel par les arts ? |
I found I could say things with color and shapes that i couldn't say any other way - things I had no words for. ~ Georgia O'Keeffe |
|
Pierre N Leblanc, professeur d'estampe et de photographie tentait lui aussi de me guider vers de l'art qui "exprimait quelque chose", vers de l'art qui exprimait ma vision de sujets importants à l'époque. Qu'est-ce que j'avais à dire, comment le dire et avec quel médium le message serait le plus efficace ? Il me répétait souvent de "faire des connexions", "d'explorer son univers personnel", "de documenter". L'estampe a ouvert cette brèche. Puis la photographie a précisé le message pour se terminer et retourner en peinture, avec approbation de Gauvin.
Ces deux guides précieux exprimaient pour moi la même chose : l'art c'est une affaire personnelle.
Mais aussi comment inspirer quelqu'un à approfondir sa démarche en favorisant la recherche et l'exploration dans le respect de l'unicité de la personne.
Ces deux guides précieux exprimaient pour moi la même chose : l'art c'est une affaire personnelle.
Mais aussi comment inspirer quelqu'un à approfondir sa démarche en favorisant la recherche et l'exploration dans le respect de l'unicité de la personne.
Être artiste c'est un état d'être, c'est un engagement vis-à-vis de soi-même. Claude Gauvin |
C'est effectivement en photographiant une machine à coudre ensevelie dans le sable sur la plage du terrain de la maison familiale que j'ai commencé à comprendre le pouvoir symbolique des objets et de l'image. Des assemblages d'éléments porteurs de sens, pour moi du moins. Photo banale mais thérapeutique. J'exprimais puissamment le manque de support familial et social ressenti comme élève du secondaire qui à une époque lointaine, rêvait d'aller étudier en mode et la réalité quelques années plus tard de devoir changer d'orientation professionnelle. Même si j'avais soigneusement fait le montage pour la photo, à l'impression de la planche contact, cette image dépassait mes mots tout en m'offrant une nouvelle perspective. Allais-je rester échouée sur le sable? Avais-je fait ce deuil? ART. Exprimer pour faire du sens ? ART. Exprimer pour libérer ? ART. Soigner ? |
Emballée par cette nouvelle conscience de la puissance d'expression, j'organise une session photo chez Frenchy's à Moncton (pour les gens qui connaissent) où j'entasse des piles de tissus diaphanes et dentelles fines, des sous-vêtements et des voiles. Ces forts contrastes de noirs et de blancs, d'opacité et de transparence me fascinaient. Mode, féminité, femmes, harcèlement, violences, images stéréotypés, pression de l'apparence, voyeurisme, male gaze, boulimie ; j'étais devenue anti-mode, féministe, dénonciatrice et activiste. L'archétype de la femme blessée semblait se pointer cachant une guerrière toute aussi puissante.
Ce processus d'images photographiées inspira une série de toiles : In Sanity.
J'avais enfin trouvé des choses à dire en images.
Ce processus d'images photographiées inspira une série de toiles : In Sanity.
J'avais enfin trouvé des choses à dire en images.
L'expérience sociale et biologique de la femme n'est pas la même que celle de l'homme. Si l'art vient de l'intérieur, l'art de la femme et celui de l'homme sont forcément différents. Claude Gauvin |
La rencontre avec Maurice Brault
1995. Encore étudiante au BAVE, je tombe sur un dépliant sur la thérapie par l'art. Chez nous? Je n'en revenais juste pas.
Curieuse, je rencontre Monsieur Brault au majestueux et historique Hôtel Paulin de Caraquet. Une vue magnifique sur la Baie des chaleurs suffit à me détendre. La curiosité et l'espoir accompagnent bien le doute et les attentes. Suite à son accueil chaleureux, il m'invite gentiment à un premier dessin en utilisant les matériaux disponibles devant moi. Un dessin spontané de l'ordre du gribouillis; j'occupe rapidement l'espace avec un pastels gras. J'en dis peu de chose, mais je me sens plus détendue. Suite à ce premier dessin, la consigne est de représenter ce qui est présent en ce moment. Je me souviens de mon hésitation, d'être sur mes gardes un peu méfiante. Au pastel sec, apparait une fleur, au dessus d'un petit bourgeon. Cette image me touche déjà sans trop savoir pourquoi. Tu peux lui donner un titre, me dit-il. "Famille, comme une mère et l'enfant", dis-je. Alors, il me demanda de sa voix douce et posée, laquelle es-tu, la fleur ou le bourgeon? J'étais à la fois submergée par l'émotion et surprise que malgré moi l'image parlait de mon vécu aussi clairement. Il m'informe que l'université Concordia offre un programme de maitrise en thérapies par les arts...en anglais.
2000. Cinq ans après, je débutais mes études en art thérapie à l'UQAT alors que je travaille à temps plein comme enseignante en art au secondaire. J'ai obtenu les certificats pour le microprogramme, le DESS et la maitrise en art thérapie à cette même université; le seul programme francophone en art thérapie au Canada.
Dans un prochain article, je vous présenterai mes "muses" en art thérapie, celles qui ont inspiré mon approche et inspiré la création de l'approche Kré Art Yoga.
Curieuse, je rencontre Monsieur Brault au majestueux et historique Hôtel Paulin de Caraquet. Une vue magnifique sur la Baie des chaleurs suffit à me détendre. La curiosité et l'espoir accompagnent bien le doute et les attentes. Suite à son accueil chaleureux, il m'invite gentiment à un premier dessin en utilisant les matériaux disponibles devant moi. Un dessin spontané de l'ordre du gribouillis; j'occupe rapidement l'espace avec un pastels gras. J'en dis peu de chose, mais je me sens plus détendue. Suite à ce premier dessin, la consigne est de représenter ce qui est présent en ce moment. Je me souviens de mon hésitation, d'être sur mes gardes un peu méfiante. Au pastel sec, apparait une fleur, au dessus d'un petit bourgeon. Cette image me touche déjà sans trop savoir pourquoi. Tu peux lui donner un titre, me dit-il. "Famille, comme une mère et l'enfant", dis-je. Alors, il me demanda de sa voix douce et posée, laquelle es-tu, la fleur ou le bourgeon? J'étais à la fois submergée par l'émotion et surprise que malgré moi l'image parlait de mon vécu aussi clairement. Il m'informe que l'université Concordia offre un programme de maitrise en thérapies par les arts...en anglais.
2000. Cinq ans après, je débutais mes études en art thérapie à l'UQAT alors que je travaille à temps plein comme enseignante en art au secondaire. J'ai obtenu les certificats pour le microprogramme, le DESS et la maitrise en art thérapie à cette même université; le seul programme francophone en art thérapie au Canada.
Dans un prochain article, je vous présenterai mes "muses" en art thérapie, celles qui ont inspiré mon approche et inspiré la création de l'approche Kré Art Yoga.
|
Articles sur l'oeuvre de Maurice Brault, pionnier en art thérapie
L'art pour soigner le cancer
L'art au service de la vie
L'approche studio libre en art thérapie
https://www.researchgate.net/publication/283909915_L%27APPROCHE_STUDIO_LIBRE_EN_ONCOLOGIE_DESCRIPTION_DE_L%27ATELIER_D%27ART-THERAPIE_OFFERT_PAR_MAURICE_BRAULT_A_LA_FONDATION_QUEBECOISE_DU_CANCER_THE_OPEN_STUDIO_APPROACH_IN_ONCOLOGY_A_DESCRIPTION_OF_THE_ART
L'art au service de la vie
L'approche studio libre en art thérapie
https://www.researchgate.net/publication/283909915_L%27APPROCHE_STUDIO_LIBRE_EN_ONCOLOGIE_DESCRIPTION_DE_L%27ATELIER_D%27ART-THERAPIE_OFFERT_PAR_MAURICE_BRAULT_A_LA_FONDATION_QUEBECOISE_DU_CANCER_THE_OPEN_STUDIO_APPROACH_IN_ONCOLOGY_A_DESCRIPTION_OF_THE_ART
Par Marie Line Noel
L'humain a besoin de s'exprimer! Simple.
Le concept consiste à créer un espace permanent dédié au matériel d'art dans un endroit dans la classe, qui est supervisé par les élèves. Ce CENTRE de CRÉATION, en plus de répondre à un besoin d'expression permet aussi de réguler les émotions.
Essayez-le dans votre classe pour le bien être et la créativité! Elle deviendra rapidement une classe CRÉATIVE!
Essayez-le dans votre classe pour le bien être et la créativité! Elle deviendra rapidement une classe CRÉATIVE!
Mais avant de t'expliquer le concept ... À QUOI SERT L'ART?
17 raisons...
L'appréciation est une composante importante dans l'éducation artistique. Évident mais sous-estimé.
par Marie Line Noel
Alors que cela donne-t-il aux élèves d'être capables d'apprécier?
1- Réagir au contact d'une oeuvre! (les siennes, celles des collègues de classe ou des artistes d'hier ou d'aujourd'hui ) Au premier regard j'aime ou je n'aime pas...sans trop savoir pourquoi. Lieu du "c'est laid ou c'est beau" ...Mais il faut encourager à approfondir cette réaction. Ok, tu trouves cela laid, mais as-tu une petite idée pourquoi? Sur quoi te bases-tu?
2. Observer. Alors on commence par observer ce que l'on reconnait. Oh! Il y a un oeil, des gros, des petits, de la couleur. Ici, par manque de vocabulaire on reste d'habitude dans le général. Souvent, les élèves vont aller rapidement dans le subjectif : on dirait que l'oeil me regarde, m'observe, il est gentil, ou triste ou....Pour l'enseignant c'est une porte pour observer le vocabulaire plastique (ou visuel). L'élève parle-t-il de couleurs et précise qu'elles sont chaudes, froides, primaires....?
1- Réagir au contact d'une oeuvre! (les siennes, celles des collègues de classe ou des artistes d'hier ou d'aujourd'hui ) Au premier regard j'aime ou je n'aime pas...sans trop savoir pourquoi. Lieu du "c'est laid ou c'est beau" ...Mais il faut encourager à approfondir cette réaction. Ok, tu trouves cela laid, mais as-tu une petite idée pourquoi? Sur quoi te bases-tu?
2. Observer. Alors on commence par observer ce que l'on reconnait. Oh! Il y a un oeil, des gros, des petits, de la couleur. Ici, par manque de vocabulaire on reste d'habitude dans le général. Souvent, les élèves vont aller rapidement dans le subjectif : on dirait que l'oeil me regarde, m'observe, il est gentil, ou triste ou....Pour l'enseignant c'est une porte pour observer le vocabulaire plastique (ou visuel). L'élève parle-t-il de couleurs et précise qu'elles sont chaudes, froides, primaires....?
Par Marie Line Noel
Quelques 100 points à propos des arts à l'école...et dans la vie.
1. L'art n'est pas du bricolage.
2. L'art a son propre curriculum.
3. L'art se doit d'être proposé comme un défi créatif.
4. L'art pose des défis, propose des questions à résoudre.
5. L'art éduque le regard.
6. L'art c'est plusieurs composantes : l'histoire et ses fonctions dans le monde, les techniques et matériaux, le langage plastique ou visuel, les thèmes qui inspirent.
7. L'art c'est savoir créer : explorer, faire des recherches, trouver et préciser son idée, la réaliser et être capable de la regarder et d'avoir une réflexion sur son processus de création.
8. L'art c'est aller au musée, réagir devant les oeuvres, les analyser, ressentir le message ou le sens proposé, et se faire sa propre idée critique.
9. L'art c'est éviter les fêtes populaires comme thématiques.
2. L'art a son propre curriculum.
3. L'art se doit d'être proposé comme un défi créatif.
4. L'art pose des défis, propose des questions à résoudre.
5. L'art éduque le regard.
6. L'art c'est plusieurs composantes : l'histoire et ses fonctions dans le monde, les techniques et matériaux, le langage plastique ou visuel, les thèmes qui inspirent.
7. L'art c'est savoir créer : explorer, faire des recherches, trouver et préciser son idée, la réaliser et être capable de la regarder et d'avoir une réflexion sur son processus de création.
8. L'art c'est aller au musée, réagir devant les oeuvres, les analyser, ressentir le message ou le sens proposé, et se faire sa propre idée critique.
9. L'art c'est éviter les fêtes populaires comme thématiques.
Réagir, analyser, interpréter, poser un jugement personnel :
Un processus d'appréciation
par Marie Line Noel
Au musée, devant une œuvre réaliste (imitation), formaliste (conception), sentimentaliste (expressive) ou encore devant une œuvre qui semble défendre une cause (Art engagé)....
Voici des questions, basées sur le processus d'appréciation d'une œuvre, qui peuvent t'aider à entrer dans l'univers de cette proposition artistique...
Voici des questions, basées sur le processus d'appréciation d'une œuvre, qui peuvent t'aider à entrer dans l'univers de cette proposition artistique...
On peut aussi simplement se demander :
Qu'elle est ta réaction?
Que pourrais-tu dire à propos de cette œuvre?
Quelles questions te viennent spontanément?
Qu'elle est ta réaction?
Que pourrais-tu dire à propos de cette œuvre?
Quelles questions te viennent spontanément?
Des étapes pour apprécier : Réagir - Analyser - Interpréter - Juger
Invitation à se préparer au PROCESSUS 21 MANDALAS.
Fascinée par les mandalas depuis le début de mon aventure en art thérapie, j'explore ce cercle mystérieux depuis 2001. J'ai entrepris en 2014, un processus de cent mandalas, convaincue des multiples bienfaits. En juillet 2016, j'ai suivi en France un stage de perfectionnement en mandala créatif.
©MLN2016 Mandala expressif
" Sans entrer dans les détails les plus précis, des études en psychologie ont démontré que le cerveau a besoin de 21 jours, soit 3 semaines d’application, pour qu’une habitude devienne un automatisme. Une fois ces 3 semaines complétées, il y a plus de chances que cette habitude reste et soit intégrée dans le quotidien de la personne."
ref : https://www.educatout.com
Voici donc, pour vous, une proposition d'un processus, à votre rythme, de 21 mandalas.
Dans cet article vous trouverez :
1- Une invitation au processus du mandala
2- Un peu d'historique
3- Une clarification coloriage vs création
4- Comment publier, respecter les partages
5- La préparation intérieure et extérieure, les matériaux requis
6- Le processus et les questions que l'on peut se poser, tenue d'un journal
7- Une clarification en regard de l'art thérapie et de la pratique personnelle du mandala
N'hésitez pas à communiquer avec moi si vous avez des questions.
1- Une invitation au processus du mandala
2- Un peu d'historique
3- Une clarification coloriage vs création
4- Comment publier, respecter les partages
5- La préparation intérieure et extérieure, les matériaux requis
6- Le processus et les questions que l'on peut se poser, tenue d'un journal
7- Une clarification en regard de l'art thérapie et de la pratique personnelle du mandala
N'hésitez pas à communiquer avec moi si vous avez des questions.
Le désir de création
La permission de créer, c'est déjà un droit que tu possèdes.
Créer n'est pas réservé aux artistes.
Créer n'est pas que le talent reconnu.
Créer est inné.
C'est un acquis.
Le sais-tu?
Le crois-tu?
Toi, devant une opportunité de création.
La saisirais-tu librement, sans attentes?
Plongerais-tu dans ces mers profondes, noires et silencieuses?
Peux-tu sentir le frottement à tes résistances, tes blocages? Peux-tu déjà les deviner?
Sont-ils réels ou est-ce un discours interne perpétuel et endurci?
Y seras-tu attentif?
Créer n'est pas réservé aux artistes.
Créer n'est pas que le talent reconnu.
Créer est inné.
C'est un acquis.
Le sais-tu?
Le crois-tu?
Toi, devant une opportunité de création.
La saisirais-tu librement, sans attentes?
Plongerais-tu dans ces mers profondes, noires et silencieuses?
Peux-tu sentir le frottement à tes résistances, tes blocages? Peux-tu déjà les deviner?
Sont-ils réels ou est-ce un discours interne perpétuel et endurci?
Y seras-tu attentif?
Peinture Intuitive
Kré Art Yoga (en ligne)
À la découverte la peinture intuitive voilà 10 ans, un nouvel univers s'est ouvert à moi. Je ne peignais qu'en valeurs de gris, noir et blanc!
"La couleur me faisait un peu peur. Et il fallait que ce soit fidèle à mon idée précise en tête... La plus grande découverte a été de peindre libérée de devoir créer un produit, qui devait plaire."
Se réapproprier l'acte de créer librement sans règles établies est une REVENDICATION! L'atelier de peinture intuitive vous apportera cette connexion unique à votre artiste intérieur, en étant appuyé par une communauté de pratique.
Créer ensemble!
Avec Zoom, directement de votre espace atelier, se créera un espace sacré permettant de jouer avec la couleur en compagnie des autres. Guidés par celle qui avait peur de la couleur, ensemble nous ferons de la peinture intuitive à la manière de Kré Art Yoga.
La peinture intuitive est un processus qui s'apparente au flow, C'est méditatif; la Source Créative guide les coups de pinceau! Tout cela se fait à l'aide de règles simples qui permettent à la voix du critique interne, de graduellement s'effacer du processus ou de faire malgré sa présence.
Comment ça fonctionne?
- durée de 3 heures (le temps nécessaire pour accéder pleinement au processus)
- l'accueil et établir l'intention de votre processus
- des mouvements et une méditation qui aide à se connecter à votre Source Kréative
- des enseignements sur le processus de peinture intuitif
- un cercle de partage sacré où l'on est vu et entendu sans jugement
L'occasion de créer une communauté accueillante nourrie par la Kréativité!
Marie Line Noel
Quand la vie devient processus kréatif!
Archives
Octobre 2023
Février 2023
Février 2022
Novembre 2021
Octobre 2021
Mars 2021
Janvier 2021
Categories
Tous
Art Et Yoga
Art Expressif
Art Intuitif
Artiste Intuitif
Arts
Arts Créatifs
Art Thérapie
Création
Créativitè
Dessin Intuitif
Expression Par L'art
Healing
Intuition
Mandala
Médiation Artistique
Mindfulness
Peinture
Processus Artistique
Santé Mentale
Self Care
Soulcollage
Yoga